文｜張敬業
前言
2020年底，收到來自漫遊者文化的來信，邀請鹿港囝仔團隊協助今年初出版的「地方設計」一書宣傳推廣，而本書的作者蔡奕屏（之後以奕屏稱呼）是就讀千葉大學，且深入研究地方設計領域的研究者。在此之前，與奕屏雖然只是透過社群媒體認識，且僅有一面之緣，但因為同樣是熱愛地方文化與設計領域，聊起地方團隊的深耕，從社區、環境、公共意識，乃至於地方創生，可說是一見如故。直到這次收到協助推廣的來信，才又更進一步的認識奕屏所研究的領域及志趣。
之所以對於「地方設計」有高度的推崇，除了作者以淺白的文字記錄下的故事，最為關鍵是書中提及的幾位地方的設計案例，幾乎是我2015～19年旅行日本擦肩而過的風景。在不能隨時前往日本的疫情期間，又ㄧ解日本旅行中毒者們的鄉愁。
旅行中的地方設計風景
因為是「地方」設計，所以書中的章節是以設計案例所在縣市做分類，而我所擦肩而過的風景，以2016年前往瀨戶內國際藝術祭時，在香川縣女木島上相遇「瀨戶內工藝」團隊（見書中276頁），及2019年前往廣島縣尾道市拜訪渡邊義孝老師時，走訪了「後備設計沙龍」（見書中284頁）的實踐場域，包括尾道商店街、尾道空屋再生計畫、U2倉庫等。
後備設計沙龍中所提及的尾道商店街、U2倉庫等案例，請參考以下文章：
瀨戶內工藝
2016年在瀨戶內藝術祭旅行時「跳島」來到女木島（桃太郎故事中的鬼島），偶然在八幡宮前的宮燈做旁發現的攤位。簡潔設計的攤位布條吸引了我的目光，上前一看皆是讓人荷包快速縮水的設計周邊，一種到女木島及瀨戶內地區旅行一定要帶上的紀念品。為了趕上即將到來的接駁渡輪，腦波瞬間疲憊的順手挑了兩件商品，一是印有「瀨戶內工藝」（瀨卜內工芸）字樣的T-shirt，另一件則是造型及內頁都很特殊的筆記本。而藉由這次奕屏出版的「地方設計」一書，才得以了解這件穿在身上三五年時間的帥Ｔ，這個極富創意，以瀨戶內地區元素為題的設計團隊背後的組成與故事，以及生活在「烏龍麵國（香川縣）」必須人手一本的烏龍麵賞味筆記本，背後的設計巧思。
除了烏龍麵國的創意團隊案例外，「地方設計」一書的內容，對於在地方的設計師、社區工作者、活動企劃人員、地方創生議題實務執行都有很多重要的啟發。當然更推薦大家詳讀書本前言，作者為何開始這類研究與訪談的出發點，以及書本最後的總結及期待。且若你是長期在地方上深耕的實務工作者，一定能在書中的各種案例當中，看見自己曾經的身影，不管是個人工作室還是組織團隊，甚至是在生活區域內，與其他團隊組成的聯盟型態，相信書中的故事都能協助大家找到不同的方向。
以地方設計為名，編織一張激活地方的網絡。
書中的許多案例，從個別的設計師與設計團隊，作為地方設計主題的討論與入口，更重要的是結合不同產業、店家、商圈、職人、匠師等，不同面向的工作者所形塑而成的地方網絡。地方設計不只是單純的產品設計、企劃活動、創新服務，而是在組織這些內容的過程中，造成地方的擾動與活絡，人因此而改變，才是以設計活絡地方的關鍵因素。
而在鹿港囝仔團隊所執行的合作企劃當中，雖然有很多針對地方環境、商圈、策展的經典合作案，但對於剛成為新手爸爸的我，最為深刻也最期待往後能有更多合作的經驗，是2017年與鹿港嬰幼兒用品品牌-喜福Hibou合作的說故事、導覽活動，及地方導覽手冊的合作。那次地方品牌的合作，是團隊少數接觸到的親子族群，也是那時候認識到，原來鹿港當地就有相當優質的嬰幼兒用品品牌，而且願意在產品銷售以外，做更多地方內容的合作。而這類跨領域的合作提案，也是在考驗地方團隊對於地方內容素材及專業技術、知識的執行能力。而「地方設計」所談論的核心，即是當地方團隊相互合作下，所能為地方創造的新的價值。
（延期舉行）週三不加班｜《地方設計》書友跨海連線見面會
隨著「地方設計」一書在2021年初出版，以及台灣地方創生政策推行進入第三個年頭，這幾年來看到越來越多青年投入地方工作的領域，相關的出版品也呈現百花齊放的狀態。很難得自己也是投身地方9年時間的相關工作者，且又剛好與「地方設計」作者及書本內容有這樣的緣分，當然要特別為了鹿港、彰化及中部地區的書友，安排一場跨海見面會。除了聽奕屏聊聊訪談地方設計的故事外，更想跟奕屏交流讀書心得。為了這場連線見面會，特別委託奕屏從日本寄來地方設計的產品，讓大家可以體驗，至於是什麼樣的產品，我們就5/19（三）週三不加班見了！
關於講者 ▌蔡奕屏
台日轉譯者。日本地方、設計觀察者。台北出生。台大社工系畢業，念過城鄉所，後來受民藝感召跳槽到台藝大工藝設計研究所，更因民藝之啟發而開始自學日文。目前暫居日本千葉，於千葉大學設計文化計畫研究室，進行地方設計觀察，以及地域活性化、地方關係人口等相關研究。
